自己肯定のプロセス

義務教育課程においての芸術系授業（図画工作、音楽）で、僕自身のその素地がつぶされていったという思いが強い。先生に五重丸や花丸をもらった作品、展覧会で入選した作品は優れていて、選から漏れたものはくず。すばらしいものは誰が見てもすばらしく、しょーもないものをすばらしいなどという者は、そいつが変。そんな価値観を生徒に植え付けていったのではなかったか。

僕は洋服屋に足を踏み入れるのが怖い。自分で、何を着るのか決めるのが恐怖なのだ。色の取り合わせなんか分からない。色盲や色弱など、色の判別ができないのではなくて、きれいなのか変なのか、似合っているのかちぐはぐなのか、どこをどう見て判断すればいいのか分からないのだ。昔はよくいわれた。「お前それ変やろ」って。本人は大まじめなのである。絵を見たり、音楽を聞いたりするのは決して嫌いではない。この絵（曲）は好きやなとか、その反面こちらはもひとつ好きになれないとかといった感覚は確かにある。

昨今、しきりに問題視されているいじめも病巣は同じで、人は笑われたり無視し続けられたりすると自己肯定ができなくなってくる。「これが私だ」「私の判断は価値がある」など、自分のことを認められるというのは、非常に大事なことで、事によると人間にとっては衣食住よりも優先されるべき要素な気がする。

芸術は表現であるとはよくいわれる。その表現が芸術である限り、その底にはひとつの価値観が流れているはずで、その価値観こそがその人そのものであり、他の誰にも犯すことのできない固有の存在の証しだろう。ならば、作品に対して、自分は気に入ったとか、僕には理解できないということはいえても、優れているとか劣っているなどの一面的な採点は、出来るものではないことになるんじゃないだろうか。好きだといわれる数の多い作品はあるだろう。でもそれは、好きな人が多いということであって、それを根拠に優れているといってしまう乱暴さを、自覚しておくことが大事なのではないかと思う。

特に学校などの教育機関において、芸術作品に関して褒める以外の評価はしてはいけない。採点なぞもってのほかだろう。もし、褒められない作品があるなら、何も言わないがいい。それは、その作品が劣っているということではなくて、見る側にその作品を理解する能力が欠けているということでしかないということなのだから。

ファン・デ・ナゴヤ美術展 最終日の「基調報告と対談」の場において、美術の教師の多くは、作家志望者であるために、授業内容が作品制作に偏りがちである。制作よりもむしろ鑑賞をもっと取り入れるべきではないか。という意見が聞かれ、非常に共感した次第。それこそ長い年月の時間の中で、すばらしいとされてきた作品を余計なことを言わずにじっくり鑑賞し、丁寧に各自の中で世界を拡げさせていったその先に自由に表現させていくことで、その子の自己肯定が確立していく、すなわち情緒が安定していくのではないだろうか。